16 juillet, 2026

Présentation de JIN YOB

TANDIS QUE LE MONDE EST OCCUPÉ À COURIR, JIN YOB KIM PROFITE TRANQUILLEMENT DU MOMENT PRÉSENT.

Quand il ne documente pas le monde du skate, il s'immerge dans ses éléments culturels et ses projets créatifs.

La plupart du temps, les deux vont de pair.

Jin Yob Kim, un Coréen de deuxième génération né en Allemagne, a lancé sa publication de skateboard, The Quiet Leaf, comme un humble blog pendant ses études universitaires. Aujourd'hui, le titre est un magazine imprimé international qui couvre les scènes locales de skateboard à travers le monde.

Aujourd'hui, il réfléchit à l'évolution de la culture skate dans sa ville d'accueil, Séoul, et parle de ce que signifie être pleinement présent dans l'instant.

lieu : cinecube

ept : j'ai lu que l'une de vos premières introductions au skate a été le film « Gleaming the Cube » avec Christian Slater. Et l'imprimerie où vous produisez The Quiet Leaf est située à Chungmuro, qui était autrefois le cœur de l'industrie cinématographique coréenne. On a l'impression que le cinéma est profondément ancré dans votre vie, particulièrement dans le contexte du skate. Parlez-moi de votre relation avec le cinéma.

jin yob : Christian Slater, mec, il m'a montré la voie [rires]. Enfant, beaucoup de choses qui m'attiraient existaient sur pellicule. Non seulement j'ai découvert le skate grâce à un film, mais la culture skate et sa documentation étaient principalement filmées sur pellicule. Tout était très analogique, et j'ai développé un intérêt pour ça. De plus, certaines des premières sorties numériques étaient vraiment nulles [rires]. Je garde un bon souvenir des 40 minutes de train que je prenais pour aller à Cologne juste pour visiter Made In.

Ils avaient toujours un présentoir avec les dernières cassettes VHS et un comptoir avec des magazines. Je pense que je me suis mis à filmer et à prendre des photos naturellement grâce à ça. Je n'ai jamais eu de formation officielle, mais j'ai toujours aimé expérimenter. Développer un œil photographique s'est fait naturellement. Apprendre que la lumière est importante, les structures, etc. Et, en tant que skateur, vous voyez des spots partout.

Un banc n'est pas juste un banc, un escalier n'est pas juste un escalier. Vous voyez le monde, mais vous décidez où vous voulez zoomer et dézoomer.

ept : le film et le skate semblent vraiment aller de pair.

jin yob : ouais, la photographie de skate, comme toute discipline sportive ou de sports d'action, a sa propre esthétique. je pense que les skateurs sont les pires, mec [rires]. parce qu'on est très axés sur les détails. par exemple, si on filme une figure et que les bras ont l'air bizarres, on voudra la refaire. ce sont des choses comme ça que j'ai apprises dans les magazines. déjà à l'époque, grant brittain et fred mortagne étaient toujours excellents avec la composition et la lumière. helge tscharn en allemagne aussi. mike o'meally et tobin yelland étaient des maîtres du style documentaire. d'ailleurs, beaucoup de grands photographes de skate étaient d'abord connus pour leur pratique du skate. quand on regarde des gens comme jerry hsu, il vous pousse à voir jusqu'où on peut aller. beaucoup de noms, mais oui, les deux vont assurément de pair.

le film en termes de vidéo, aussi. les vidéos de skate de girl et chocolate ont été réalisées par spike jonze, qui intégrait de petits sketchs dans ses longs-métrages. ils étaient si créatifs, à mon avis comparables à ses clips musicaux. les premières vidéos de transworld étaient une autre source d'inspiration. la musique et le montage, il y avait tellement à apprendre.

"en tant que skateur, vous voyez des spots partout. un banc n'est pas juste un banc, un escalier n'est pas juste un escalier. vous voyez le monde, mais vous décidez où vous voulez zoomer et dézoomer."

ept : qu'est-ce qui vous amène au cinecube aujourd'hui ?

jin yob : le cinecube est l'un des plus anciens cinémas d'art et d'essai de corée. et il projette actuellement ryuichi sakamoto: diaries. le film porte sur la période suivant son diagnostic de cancer. il a décidé de documenter son processus créatif, ses derniers projets et sa vision de la vie à travers de petites entrées de journal.

je suppose que je suis vieux, mais pas à ce point [rires], mais il n'est jamais trop tôt pour structurer sa pensée et ses valeurs. je pense qu'il est important d'être créativement actif, quelle que soit la forme que cela prend. je veux dire, si c'est votre truc. pas pour les autres, mais pour vous-même. je pense que la production est tout aussi importante que la réception ; produire quelque chose et le laisser de côté pour pouvoir y réfléchir plus tard a une grande valeur.

lieu : dongmyo

ept : parfois, Séoul donne l’impression d’être une ville qui avance au rythme des dernières tendances. Mais ici, à Dongmyo, on a presque l'impression que le temps ralentit un peu. Qu’est-ce qui vous attire dans cet endroit ?

jin yob : j'aime vraiment les vêtements. Je ne m'y connais pas beaucoup en mode, mais j'aime fouiller. J'aime m'amuser avec ça. En ce moment, j'ai l'impression que le style « oncle asiatique » est la voie à suivre [rires]. Et Dongmyo est juste un endroit qui vous fait vous sentir vivant, surtout par une journée ensoleillée comme celle-ci. Il y a tellement de monde. Il y a des personnes âgées, des jeunes, un vrai régal pour les yeux. Je pense que la Corée s'est habituée à la seconde main et aux friperies. Pour Dongmyo, c'est le cas depuis longtemps, mais pour le grand public, ça n'a pas toujours été courant. Nous sommes fiers d'être très ouverts à tout, mais beaucoup de gens ont encore besoin que toutes leurs affaires soient neuves et haut de gamme. Je suis heureux de voir une tendance à la réutilisation et au recyclage. Les boutiques vintage poussent partout et les applications de revente comme Dangeun semblent prospérer. Je ne suis pas un expert ou quoi que ce soit en matière de mode, mais fouiner satisfait ma recherche du style « oncle », et les oncles les plus cool sont à Dongmyo.

ept : as-tu déniché des pièces particulières ici ?

jin yob : j'aime beaucoup les accessoires qu'on trouve ici. ils ont pas mal de montres et de lunettes sympas. très ahjusshi (oncle). j'aime mélanger des pièces anciennes avec du skate ou du streetwear. je trouve sain de moins se soucier de ce qui est à la mode en ce moment ou de la perfection des choses. ou peut-être est-ce le skateur en moi qui parle. le confort avant tout. la chemise que je porte, par exemple, a un trou et ça ne me dérange pas vraiment. ça m'énerve les gens qui prennent leurs vêtements tellement au sérieux qu'au moindre accroc, leur journée est gâchée. évidemment, j'aime aussi mes affaires, mais je ne veux pas donner autant de pouvoir à une tache.

"ça m'agace les gens qui prennent leurs vêtements tellement au sérieux qu'une simple mésaventure leur gâche toute la journée. évidemment, j'aime aussi mes affaires, mais je ne veux pas donner autant de pouvoir à une tache."

lieu : pisache

ept : au cours de la dernière décennie, de nombreux magazines basés sur des sous-cultures historiques ont mis fin à leurs opérations imprimées. qu'est-ce qui vous motive à conserver votre travail sous un format physique ?

jin yob : ça faisait partie de ma génération, de la façon dont j'ai grandi. j'aime les objets physiques. j'aime l'aspect tactile d'un livre. si vous tenez un exemplaire de the quiet leaf, il a un certain poids, et le papier de la couverture est assez rugueux. l'imprimeur nous a d'abord déconseillé de l'utiliser, car il allait laisser des marques et tout ça. pour moi, c'était exactement ce qu'il fallait. ça me rappelait le grip d'un skate, et si vous l'avez entre les mains, c'est agréable. j'aime le fait qu'il soit sensible aux marques ou peu importe. parce qu'alors, ce n'est plus un exemplaire parmi un million, c'est un exemplaire unique. si vous avez déjà fait du skate, vous aurez les mains sales, et tout ce que vous avez dans votre sac pourrait frotter contre lui. il devient le vôtre, et c'est ce que j'aime dans les livres. je comprends que la plupart des gens n'achètent plus de magazines de skate, ou disons de moins en moins, mais ceux qui le font y investissent le même intérêt.

mais oui, tout récemment, grey magazine a annoncé qu'ils allaient aussi arrêter l'impression. ça me brise le cœur, mais je comprends tout à fait. c'est difficile de maintenir un magazine, j'essaie encore de trouver comment faire. peut-être que c'est sur les réseaux sociaux que ça se passe maintenant. même ces magazines jetables qui avaient un énorme tirage, vous vous en souvenez ? ils avaient des tonnes de publicités, et ça payait leurs factures, j'en suis sûr. ils sortaient tous les mois, et après, on les voyait juste dans les toilettes des clubs. ces magazines ont aussi fait leur part, mais quel manque de respect [rires].

ept : parle-moi de pisache.

jin yob : un endroit comme pisache a sur moi un effet similaire à celui d'un skate shop. si tu es skater dans un pays étranger et que tu visites un skate shop, tu te sens en sécurité. c'est un peu comme un refuge, et j'ai l'impression que pisache joue aussi ce rôle. le propriétaire est tellement gentil, il explique tout. si tu montres de l'intérêt pour un livre, il te parlera du photographe, mais il te laissera tranquille si tu veux être seul. une ligne très fine sur laquelle il navigue avec aisance. et leur sélection est excellente, ils ont beaucoup d'artistes locaux. je viens de voir un livre d'un jeune photographe coréen, lee cheong, vraiment très bien.

"si vous tenez un exemplaire de « quiet leaf », il a un certain poids, et le papier de couverture est assez rugueux. l'imprimeur nous a d'abord conseillé de ne pas l'utiliser, parce qu'il risquait de laisser des traces et tout ça. pour moi, c'était exactement ce qu'il fallait. ça m'a rappelé du grip, et si vous l'avez entre les mains, vous allez apprécier la sensation."

lieu : posh-tihs

ept : tu vis maintenant en corée depuis de nombreuses années, mais tu as aussi voyagé dans le monde entier, fait du skate dans différentes villes. après tout ce temps, qu'est-ce qui te retient en corée ?

jin yob : oh là là [soupire]. il y a cette étrange sensation de se fondre dans la foule que je trouve réconfortante. et il y a un moment, j'imagine, dans la vie de chacun, où l'on commence à tisser un réseau dans lequel on se sent en sécurité. certains sont plus portés sur le monde, d'autres sont plutôt du genre ermite, mais tout le monde connaît ça : ce sentiment de savoir ce qui se cache au coin de la rue, le confort de savoir que l'on est accepté. je pense que c'est une question de sécurité. même si je crois qu'explorer de nouveaux endroits est tout aussi précieux, je pense qu'il est important de pouvoir revenir dans un endroit où l'on se sent en sécurité, où l'on peut baisser sa garde.

ept : tout à l'heure, tu disais que les skateshops t'offraient aussi ce sentiment de sécurité, comme un refuge. parle-moi de pohs-tihs.

jin yob : j'aime la façon dont tu as esquivé la question [rires]. c'est très excitant d'avoir des amis qui tiennent des commerces. c'est l'une des choses formidables qui viennent avec l'âge, je suppose. okeh hyungnim (le propriétaire de pohs-tihs) est un artiste que je connaissais bien avant que nous ne devenions connaissances. et c'est sa créativité qui rassemble la communauté, ou disons, le genre de personnes vers lesquelles je gravite. et j'admire son goût. c'est un mélange d'objets anciens et nouveaux. je vois toujours quelque chose que je n'ai jamais vu auparavant, mais je vois aussi une collection d'œuvres de spike jonze. ça stimule différents sens et je repars toujours inspiré.

"c'est très enthousiasmant d'avoir des amis qui dirigent des établissements. c'est l'un des grands avantages qui vient avec l'âge."

lieu : the edge

ept : il y a huit ans, vous organisiez la soirée de lancement du numéro Espagne de The Quiet Leaf à The Edge. Comment la scène skate a-t-elle évolué depuis ?

jin yob : wow, ça fait déjà huit ans ? merde. Le terme « changement de génération » me vient à l'esprit. Le nombre de skateurs en Corée n'est pas énorme, mais il est en croissance, et je suis très heureux de voir que l'aspect communautaire se porte plutôt bien. À chaque événement, comme une sortie de vidéo ou, dans notre cas, la sortie d'un magazine, beaucoup de skateurs répondent présent. De nombreux locaux viennent avec leurs amis. Ce soutien local a conduit à beaucoup de développements positifs. Les gamins ont commencé à devenir des habitués [rires].

Les jeunes commencent plus tôt à trouver leur propre voix, à s'intéresser à ce qu'ils aiment et à développer leurs propres petites marques. C'est amusant à voir. J'ai hâte de les voir avancer et vraiment pousser dans cette direction. Quand je suis arrivé en Corée, il y avait une ancienne génération de skateurs un peu plus stricte – je dirais fermée. Et bien que le skate représente la liberté d'expression, l'égalité et tout le reste, il y avait ici un certain sens de la hiérarchie dans le milieu. J'ai l'impression que c'est fini maintenant, dieu merci. Si tu es sur un spot et que tu vois un gamin qui déchire, alors c'est un hyung (grand frère). Il a la moitié de mon âge, mais c'est un hyung [rires].

C'est peut-être un vœu pieux, mais j'espère que ma génération y a au moins un peu contribué. J'ai toujours eu à cœur de redonner à la culture qui m'a façonné et d'offrir quelque chose à la prochaine génération.

ept : si vous pouviez revisiter cette nuit, il y a 8 ans, lorsque vous avez organisé votre soirée de lancement ici au Edge, y a-t-il quelque chose que vous aimeriez dire au jeune Jin Yob ?

Jin Yob : C'est une question lourde, mais honnêtement, je réalise une fois de plus la chance que j'ai d'être ici. Je ne changerais rien d'important. Si je devais dire quelque chose, je me dirais de documenter davantage, et de manière plus consciente. Ce serait bien de revisiter les détails, d'enregistrer les choses qui ont changé, de voir comment les choses ont évolué. Parfois, on perd de vue les petites choses gratifiantes, ou terrifiantes, qui pourraient nous donner une leçon.

À l'époque, nous ne savions pas que la pandémie allait arriver. Nous ne savions pas que les voyages allaient être interdits, et je ne savais pas que cela m'amènerait à travailler dans une entreprise pendant un certain temps. J'ai dû appuyer sur le bouton pause pour The Quiet Leaf, et je pense que ce serait bien d'avoir une archive plus complète de ce que nous avions fait. Pour ma défense, nous étions dans l'instant présent, et j'en suis assez fier aussi, vous savez. Je n'ai aucun regret d'avoir simplement profité du moment, mais l'expérience m'a appris que si vous manquez un moment, il est parti. Pour toujours, putain. Les gens vont lire ça et se dire, merci grand-père, il est temps d'aller au lit [rires]. Mais pour de vrai, je pense qu'il vaut mieux planifier certaines choses à l'avance et simplement vivre chaque moment consciemment. Et peut-être qu'en rentrant chez vous, vous devriez écrire quelques mots.

"c'est peut-être prendre ses désirs pour des réalités, mais j'espère que ma génération y a au moins contribué un tant soit peu. j'ai toujours eu à cœur de rendre à la culture qui m'a façonné ce qu'elle m'a apporté et d'offrir quelque chose à la nouvelle génération."